Edição 009

Estudantes do ensino médio e da graduação ganharam mais tempo para apresentar seus trabalhos ao Prêmio Carolina Bori Ciência & Mulher. A oitava edição recebe candidaturas até 15 de novembro e selecionará seis jovens pesquisadoras, três de cada nível de ensino. A prorrogação foi noticiada neste domingo, 1º de novembro, pela Agência Brasil, depois do anúncio feito pela Sociedade Brasileira para o Progresso da Ciência na sexta-feira, 30 de outubro.

As vencedoras do ensino médio receberão R$ 10 mil cada; as da graduação, R$ 13 mil. A premiação prevê também mentoria com pesquisadores e apresentação dos trabalhos na reunião anual da SBPC, prevista para julho de 2027 em João Pessoa. A categoria desta edição é Meninas na Ciência, voltada a estudantes de instituições brasileiras com experiência em iniciação científica ou outras atividades de pesquisa e divulgação. O prêmio leva o nome de Carolina Bori, primeira mulher a presidir a SBPC, de 1986 a 1989.

O regulamento pede que a candidata explique sua participação no trabalho apresentado. Essa exigência dá atenção à autoria dentro de uma pesquisa orientada: o projeto pode envolver outras pessoas, enquanto a inscrição precisa tornar reconhecível o que a estudante fez. A carta de um professor ou orientador deve apresentar evidências dessa atuação. O processo reúne, portanto, o relato da própria candidata e o acompanhamento de alguém que conhece seu trabalho.

Em Um Teto Todo Seu, Virginia Woolf começa a discutir a produção intelectual por um caminho bem anterior ao reconhecimento de uma obra. A narradora está pensando à margem de um rio e, absorvida pela ideia que acaba de surgir, atravessa um gramado universitário. Um funcionário a interrompe porque aquele espaço é reservado a membros da instituição. Ela retorna ao caminho de cascalho, e o pensamento que a havia posto em movimento se perde. O episódio ocupa poucas linhas, mas altera o curso da reflexão que o livro estava acompanhando.

Logo depois, outra curiosidade a leva à biblioteca. A lembrança de um ensaio de Charles Lamb desperta o desejo de examinar um manuscrito de Milton; a narradora pensa também nas correções de Thackeray em Esmond. Quer saber se as alterações serviam ao estilo ou ao sentido. Woolf apresenta uma pergunta de leitura bastante concreta antes de fazer aparecer o funcionário da biblioteca, que exige das mulheres a companhia de um membro da instituição ou uma carta de apresentação.

A delicadeza do funcionário acompanha uma restrição efetiva: a investigação termina na porta. Oxbridge é uma invenção declarada pela autora, e essa narradora integra a construção do ensaio. A cena faz o leitor seguir a formação de uma pergunta até o momento em que o acesso ao documento é interrompido. O manuscrito continua preservado, próximo de quem gostaria de consultá-lo, e a dúvida sobre as escolhas de Thackeray fica suspensa. É nessa sequência de ações que o argumento sobre condições de trabalho começa a ganhar forma.

Para as candidatas ao Carolina Bori, as inscrições são gratuitas e feitas pela própria estudante no formulário indicado pela SBPC. Entre os documentos solicitados estão uma minibiografia, o currículo Lattes e a carta de recomendação, além das informações sobre o projeto ou atividade realizada. A entidade prevê divulgar o resultado até 15 de janeiro de 2027. O edital e o formulário estão reunidos na página oficial do prêmio, indicada nas fontes desta matéria.

Piotr Ivânovitch chega ao velório com uma dúvida sobre os gestos que deve fazer diante do caixão. Decide combinar o sinal da cruz com uma inclinação discreta do corpo, observando o ambiente enquanto executa o movimento. A atenção está dividida entre o morto e a própria atuação. Logo perceberá que se demorou demais naquele gesto; pouco depois, sairá da sala depressa o suficiente para reconhecer a própria falta de cerimônia. Tolstói acompanha cada ajuste dessa visita no primeiro capítulo de A morte de Ivan Ilitch.

Ler essa abertura em Finados põe alguma dificuldade no costume de reservar uma data à lembrança dos mortos. No calendário católico, a comemoração de 2 de novembro dedica orações aos fiéis falecidos. A explicação histórica do Vatican News registra a determinação de Odilo, abade de Cluny, para os mosteiros sob sua jurisdição, em 998. O compromisso de recordar atravessou os séculos. Na casa de Ivan Ilitch, a obrigação de comparecer já está cumprida, mas a presença do visitante se ocupa de quase tudo ao redor da perda.

A notícia da morte havia chegado ao tribunal durante uma discussão de trabalho. Antes da visita, os colegas calculam as promoções e transferências que a vaga pode permitir; um deles chega a estimar o aumento anual de salário. Piotr pensa no cunhado, cuja mudança de posto agradaria à mulher. O narrador expõe esses pensamentos junto das manifestações de pesar, dando ao leitor acesso à distância entre o que cada homem diz e aquilo que espera ganhar. Ivan ainda será enterrado, e sua ausência já entrou na organização da carreira dos sobreviventes.

No velório, o colega Schwartz oferece a Piotr um acordo por meio de gestos e cochichos: a partida de cartas da noite continua possível. A conversa com a viúva atrasa esse plano. Ela narra os gritos do marido durante a agonia e pergunta sobre o dinheiro que poderá receber do governo. A passagem permite perceber seu cálculo, inclusive a tentativa de conseguir mais do que a pensão prevista, mas também mostra o trabalho prático que ficou a seu cargo. Enquanto o visitante administra o próprio incômodo, ela recebe o preço da sepultura e decide sobre o coro da cerimônia.

Seria cômodo condená-la apenas por falar em dinheiro. O capítulo dá material para uma leitura mais exigente: a organização do enterro custa duzentos rublos naquele terreno, alguém precisa decidir e o relato do sofrimento continua atravessando a conversa. Piotr se assusta ao imaginar que uma agonia semelhante possa alcançá-lo. Logo consegue devolver o risco ao morto e tratar o destino do amigo como um caso à parte. Essa proteção permite que volte às perguntas com tranquilidade.

Guerássim, o empregado que ajudara a cuidar do doente, aparece na saída. Piotr comenta a tristeza do acontecimento para dizer alguma coisa; o rapaz responde que todos chegarão à morte e continua trabalhando. Encontra o casaco do visitante, chama o cocheiro e o ajuda a entrar no trenó. A fala sobre a condição humana vem acompanhada de tarefas pequenas, realizadas por alguém que conhece a casa por dentro e permanece nela quando os convidados partem.

O ar da rua agrada a Piotr. Ao decidir o destino, ele calcula que ainda há tempo de encontrar os parceiros, e chega quando uma rodada acaba, numa oportunidade conveniente para entrar no jogo. Tolstói encerra o capítulo com essa facilidade de retomar a noite. Depois de tantas dificuldades para escolher um gesto diante do caixão, o amigo sabe perfeitamente o que fazer ao encontrar um lugar à mesa.

As famílias de Janitzio poderão entrar no cemitério para velar seus mortos durante a celebração deste ano; os turistas terão acesso a um mirante acima do recinto. A distinção aparece no comunicado de 27 de outubro da Secretaria de Turismo de Michoacán, que confirma a abertura da ilha aos visitantes. A restrição ao panteão decorre das obras de recuperação realizadas pelo Fonatur com as autoridades e a comunidade. O programa anunciado inclui altares em outros espaços da ilha e atividades culturais.

O mirante oferece uma solução para a visitação e abre uma questão sobre a posição de quem olha. Para uma família, aquela sepultura tem um nome e uma história; para quem chega pela primeira vez, ela pode integrar a paisagem de uma festa conhecida por fotografias. A distância física ajuda a organizar o acesso durante as obras, mas o respeito também depende da maneira de observar. O interesse pela cerimônia dá ao visitante uma responsabilidade diante das pessoas que a realizam.

Nas festividades indígenas dedicadas aos mortos, a preparação das oferendas se relaciona à volta temporária dos parentes falecidos. Flores e velas orientam o percurso, enquanto os alimentos preferidos de cada pessoa são colocados no altar doméstico ou junto à sepultura. A documentação da Unesco situa essas práticas no fim de outubro e começo de novembro, em associação também com o ciclo do milho. A escolha de uma comida guarda uma informação sobre quem morreu: alguém ainda conhece seu gosto e o considera ao preparar a recepção.

Essas práticas variam entre comunidades. Num ensaio publicado pela Unesco, o jornalista e fotógrafo Jorge Cervera Méndez acompanha versões dos huehues na Huasteca, cujas máscaras, personagens e funções mudam entre localidades próximas. O registro permite perceber a insuficiência de uma fórmula nacional única para o Día de Muertos. A imagem de um país inteiro sorrindo diante da morte simplifica tanto as diferenças culturais quanto a experiência particular de quem perdeu alguém. Uma celebração pode ter música e manter o peso daquela ausência.

A lembrança dos mortos também move a abertura de Pedro Páramo, de Juan Rulfo. Juan Preciado vai a Comala por uma promessa feita à mãe no leito de morte. Ela lhe pede que cobre do pai o que ficou devendo à família. A paisagem fértil descrita pela mãe contrasta com o calor e a desolação encontrados no caminho. O homem que o acompanha também se declara filho de Pedro Páramo e aponta a extensão das terras paternas. Ao saber que Pedro morreu anos antes, Juan continua com a promessa por cumprir.

A memória de outra pessoa orientou essa viagem; a chegada exige rever suas expectativas. Algo semelhante cabe à aproximação de uma tradição cuja fotografia já conhecemos: é preciso dar espaço ao que os moradores têm a dizer sobre ela. Em Janitzio, a programação distingue o público das famílias que entram no cemitério. Há uma experiência de visita para os primeiros e um encontro com seus mortos para as segundas, mesmo quando todos estão na mesma ilha.

Um aguadeiro esquelético carrega seu recipiente e conversa com outra caveira no centro de uma folha de papel cor de laranja. Ao redor deles, figuras de chapéu observam a cena, e quatro colunas de versos ocupam a metade inferior da página. O exemplar, conservado pelo Amon Carter Museum of American Art, pertence ao trabalho de José Guadalupe Posada e saiu da tipografia de Antonio Vanegas Arroyo, no México. A data de 1910 está impressa no rodapé. O título anuncia um presente de caveiras às garbanceras e a disputa de um vendedor de água.

A leitura começa pelas nacionalidades e logo alcança a autoridade religiosa e política. O pontífice romano e os cardeais entram na mesma sequência que reis e o chefe da nação. Os versos prosseguem pela hierarquia militar até chegar aos comerciantes, passando depois por médicos, advogados e juízes. A repetição transforma os cargos em matéria de zombaria: cada posição social acaba devolvida ao destino comum da sepultura, onde o título profissional perde a capacidade de abrir uma exceção.

Alguns ataques têm alvo mais definido. Há o comerciante que engana a clientela, os magistrados descritos como arrogantes e os juízes que decidem com crueldade. A morte imaginada pelo folheto permite ajustar contas com pessoas que exercem poder enquanto vivem. O vendedor popular do desenho e a autoridade citada no verso entram numa página que pode circular fora das instituições onde cada um ocupa seu posto. A graça depende, em parte, de retirar temporariamente o privilégio de quem costuma julgar os outros.

A mesma página cobra uma leitura incômoda quando chega às mulheres. Os versos ridicularizam a aparência física, tratam a sexualidade como desonra e tratam o sofrimento das viúvas como fingimento. A facilidade com que esses ataques aparecem junto da sátira aos poderosos mostra os preconceitos disponíveis ao humor daquela impressão. A ideia de igualdade na sepultura convive com uma distribuição desigual do desprezo entre os vivos, especialmente quando o corpo feminino vira motivo de escárnio.

A caveira de chapéu hoje conhecida como Catrina pertence a essa história da impressão satírica de Posada, mas é outra imagem. Em 1947, Diego Rivera incorporou a figura de corpo inteiro ao mural Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central. O Instituto Nacional de Belas Artes e Literatura mexicano descreve essa presença como homenagem ao gravador. A personagem ganhou circulação muito além da folha impressa, tornando-se uma referência visual associada ao Día de Muertos. O folheto reproduzido nesta matéria permite voltar ao ambiente de versos e caricaturas do qual essas caveiras participavam.

Na última coluna, a zombaria alcança os parentes do narrador e, por fim, o compositor dos versos. O texto imagina que a notícia da morte desse falador provocará comentários hostis: os vivos estarão livres de alguém empenhado em apontar seus defeitos. A passagem devolve ao autor da sátira um pouco da agressividade distribuída ao longo da folha. Mais de um século depois, o papel preserva essa briga, cuja graça depende de ler quem recebe cada insulto e de observar a posição de quem o escreve.